Проаналізовано витоки давньоукраїнського в'язання, визначено етапи його розвитку, досліджено асортимент виробів, виготовлених цією технікою, та проведено їх художній аналіз. Для порівняльної характеристики використано дані про європейське в'язання.

Цель этой статьи - проанализировать истоки древнеукраинского вязания, определить этапы его развития, изучить ассортимент изделий, изготовленных этой техникой и провести их художественный анализ. Для сравнительной характеристики используем данные об европейском вязании.

This article deals analyses the source of ancient knitting Ukrainian, determine stage of development, study assortment of knitting articles. For the best studying we analyse information about knitting European.

Наведено відомості про розвиток українського декоративно-прикладного мистецтва. Висвітлено історію становлення народного малярства, зокрема декоративного настінного розпису культових приміщень (церков), жител і надвірних господарських споруд. Проаналізовано його тематику, а також принципи формотворення та орнаментики. Представлено найвищі досягнення майстрів українського народного декоративного розпису, наведено численні ілюстрації, показано особливості техніки виконання малярських праць. Розглянуто настінний розпис, станковий живопис і графіку, а також розпис по дереву і писанкарство.

Представлены сведения о развитии украинского декоративно-прикладного искусства. Освещена история становления народной живописи, в частности декоративной настенной росписи культовых помещений (церквей), жилищ и дворовых хозяйственных сооружений. Проанализирована его тематика, а также принципы формообразования и орнаментики. Представлены наивысшие достижения мастеров украинской народной декоративной росписи, приведены многочисленные иллюстрации, показаны особенности техники исполнения живописных работ. Рассмотрены настенная роспись, рисовки, станковая живопись и графика, а также роспись по дереву и писанки.

Теоретично обгрунтовано й експериментально перевірено педагогічні умови та методику навчання учнів декоративного розпису у процесі залучення дітей до різних видів творчої діяльності з опанування ними декоративного розпису як естетичного об'єкта. Методика передбачає залучення учнів середньої школи до українського декоративного розпису, базуючись на системі різних типів уроків з образотворчого мистецтва та художньої праці. Науково обгрунтовано ефективність поєднання методів навчання традиційних технологій декоративного розпису з методом художнього проектування, який використовується у дизайні. Запропоновано варіанти декоративного розпису з використанням сучасних інформаційних технологій.

Досліджено актуальну проблему професійної підготовки вчителя образотворчого мистецтва до викладання художнього розпису. Здійснено аналіз і узагальнення наукових джерел і встановлено, що художній розпис є важливим засобом естетичного пізнання світу, що світове розписне мистецтво надзвичайно різноманітне і український художній розпис є унікальною складовою світової культури. Зазначено, що полтавський художній розпис дерев'яних виробів є невід'ємною частиною українського народного мистецтва та має потужний педагогічний потенціал. Розроблено й експериментально перевірено критерії готовності студентів до використання художнього розпису у навчально-виховному процесі. Теоретично обгрунтовано й експериментально перевірено модель використання компонента художнього розпису у змісті професійної підготовки майбутніх вчителів образотворчого мистецтва. Розроблено технологію навчання мистецтва полтавського художнього розпису дерев'яних виробів.

Наведено загальні відомості про дизайн, визначено стадії дизайну об'єктів технологічної діяльності, етапи виконання дизайн-проекту. Розглянуто художні техніки та характеристики матеріалів і технології їх виготовлення, зокрема, графічні, живописні, скульптурні, декоративні, монументального мистецтва. Увагу приділено техніці роботи з папером, склом, деревом, металом.

Доведено, що професійну компетентність учителя можна вдосконалити шляхом доповнення змістового компоненту професійного навчання вивченням полтавського художнього розпису (ПХР). Розкрито методи навчання майбутніх учителів образотворчого мистецтва (ОМ) використання традиційних складових ПХР в етнодизайні. Зазначено, що ПХР застосовується у різних видах етнодизайну: у дизайні інтер'єру, одягу та аксесуарів, побуту, у графічному дизайні, сучасному живописі. Підсумовано, що поглиблене вивчення студентами мистецтва ПХР дерев'яних виробів сприяє формуванню національного світогляду, усвідомленню багатоманітності світової культури та відчуттю власної унікальності, слугує засобом пізнання себе та довкілля, значно підвищує рівень професійної майстерності майбутніх учителів ОМ. Подальшу роботу рекомендовано спрямувати на поповнення бази даних традиційних елементів ПХР, на розширення меж застосування естетики ПХР у сучасному дизайні.

Доказано, что профессиональную компетентность учителя можно усовершенствовать путем дополнения содержательного компонента профессионального обучения изучением полтавской художественной росписи (ПХР). Раскрыты методы обучения элементам ПХР будущих учителей изобразительного искусства (ИИ). Указано, что ПХР применяется в различных видах этнодизайна: в дизайне интерьера, одежды и аксессуаров, быта, в графическом дизайне современной живописи. Подытожено, что углубленное изучение студентами искусства ПХР деревянных изделий способствует формированию национального мировоззрения, осознанию многообразия мировой культуры и чувству собственной уникальности, служит средством познания себя и окружающей среды, значительно повышает уровень профессионального мастерства будущих учителей ИИ. Дальнейшую работу рекомендовано направить на пополнение базы данных традиционных элементов ПХР, на расширение границ применения эстетики ПХР в современном дизайне.

Art education Modernisation means professional level of art evaluation. Professional competence of the teacher can be improved by Poltava art coloring studying while professional education of future art teachers.

Вперше підібрано зміст трудового навчання учнів V - IX класів за варіативним модулем "Український писанковий розпис" і розроблено методику навчання писанкарства та формування творчої ініціативи учнів у процесі цієї художньо-трудової діяльності. Спроектовано методичну модель формування творчої ініціативи учнів у процесі навчання українського писанкового розпису в ЗОШ, а також визначено та перевірено педагогічні умови її реалізації. Уточнено формулювання сутності поняття "творча ініціатива учня основної школи з писанкарства" як інтегративної якості особистості, яка проявляється у здатності до проектування творчого середовища у мистецтві писанкового розпису, уможливлює досягнення майстерності виконання традиційних і сучасних технік писанкарства та забезпечує потребу учнів в етнокультурній самореалізації. Досліджено етапи формування творчої ініціативи учня у художньо-трудовій діяльності (цільовий, організаційно-діяльнісний, результативно-рефлексивний), структурні компоненти (емотивний, когнітивний, діяльнісний), критерії та рівні сформованості творчої ініціативи учнів (низький, достатній, високий). Розвинуто наукові положення про розвиток творчої ініціативи учнів у процесі художньо-трудової підготовки в ЗОШ.

Проаналізовано основні стильові риси пам'яток декоративно-ужиткового мистецтва українського козацтва XVII - XVIII століть. Окреслено сучасні теоретичні погляди на художній феномен духовної культури українського козацтва. Досліджено характер взаємовпливу процесу формування козацького культурного середовища й особливостей розвитку українського Бароко. Розкрито сутність релігійно-естетичного синкретизму як важливого чинника стильового розвитку козацького прикладного мистецтва. Доведено автентичність, самобутність та неповторність декоративно-ужиткового мистецтва українського козацтва.

Проаналізовано основні стильові риси окремих видів декоративно-прикладного мистецтва українського козацтва XVII - XVIII століть. Розкрито сутність релігійно-естетичного синкретизму як важливого чинника стильового розвитку орнаментально-композиційного козацького мистецтва. Визначено автентичність та самобутність народної творчості Придніпров'я XVII - XVIII століть у контексті духовних взаємозв'язків релігійної та художньої культур.

Висвітлено творчість сучасної майстрині декоративного розпису Параски Хоми в контексті народного мистецтва Покуття з акцентуванням на основних його жанрах - вишивці, писанкарстві, художній кераміці, іконописі на склі, настінному розписі, мальовках, витинанках. Визначено найбільш характерні художні образи та орнаментальні мотиви мистецтва Покутського регіону та досліджено їх інтерпретації художницею. Підкреслено, що творчість Параски Хоми є закономірним проявом індивідуального таланту в поєднанні з символізмом та естетикою фольклору Покуття.

Розглянуто петриківський декоративний розпис (ПДР) як явище світової художньої культури, його філософські засади, національну основу та самобутність. Значну увагу приділено історії виникнення та розвитку ПДР. Проаналізовано досвід визначних майстрів ПДР, розглянуто їх твори. Досліджено принципи, окремі прийоми та засоби, якими майстри досягали рідкісної емоційної виразності. Виділено основні традиційні напрями та стилі ПДР. Описано інструменти та матеріали, якими користувалися та користуються майстри ПДР. Також описано техніки виконання традиційних мазків та елементів петриківського розпису, наведено авторські приклади. Розглянуто орнамент як першооснову композиційних рішень ПДР, різноманітності його виконання та застосування. Подано інформацію про розпис на площинних та об'ємних формах.

Досліджено основні етапи розвитку петриківського розпису в системі художньої культури України. Обгрунтовано роль у цьому процесі О. Стативи, Ф. Панка, майстринь Т. Пати, Я. Пилипенко, Н. Білокінь, творчість яких заклала основи петриківського розпису. Показано зміни у традиції побутування розписів як стінопису та його імітації на папері у формі “мальовки”, що сприяло новій рецепції даної творчості, уможливило репрезентацію на виставках. Проаналізовано зміни авторської стилістики провідних майстрів петриківського розпису, встановлено співвідношення в ній традицій та новацій. Визначено типологію елементів петриківського орнаменту, описано засоби художньої виразності. Охарактеризовано модифікації стилістики петриківського розпису, зумовлені його інтеграцією в різні види мистецтва, показано його роль в соціокультурному просторі. Відзначено вплив художньої освіти на збереження та розвиток цього виду мистецтва, а також особливості сучасної трансмісії петриківського розпису у зв’язку з появою широкого доступу до Всесвітньої мережі Інтернет. Здійснено компаративний аналіз петриківського розпису як іманентного виду творчості за кордоном. Популяризація та поширення цього виду мистецтва в Україні, зокрема за кордоном, виявляє його як феномен української художньої культури.

Досліджено геральдичний декор в архітектурі Львова, який доповнює архітектурний образ будівлі й є важливим елементом композиції, а також збережені та втрачені зразки геральдичного декору в архітектурі Львова. Визначено основні типи будівель та види гербів, якими вони декорувались. Встановлено способи розміщення геральдичного декору в архітектурі. Проведено класифікацію елементів цього декору, їх поєднання в геральдичні композиції та стилістичний аналіз. Сформульовано принципи застосування геральдичного декору в архітектурі та надано рекомендації для реставрації. Визначено перспективи подальших досліджень геральдичного декору в архітектурі міста.

Зауважено, що петриківський розпис був офіційно занесений ЮНЕСКО до Репрезентативного списку нематеріальної культурної спадщини людства 15 грудня 2013 р. на 8-й сесії в Баку. Підручник охоплює теорію та методику навчання петриківського розпису, надаючи ґрунтовні знання з історії виникнення, становлення та розвитку феномену, його філософських засад, духовно-національних основ. Зазначені теми є вельми актуальними у сфері професійної освіти майбутніх художників, дизайнерів, архітекторів, педагогів, культурологів і мистецтвознавців. Підручник стане в нагоді всім, хто хоче пізнати світ петриківського розпису, бажає отримати практичні навички з етнодизайну.

Висвітлено найважливіші аспекти у навчанні петриківського розпису - теорію та методику, надано історію виникнення, становлення та розвитку феномену, його філософських засад духовної національної основи. Подано інформацію про видатних майстрів петриківського декоративного розпису. Увагу приділено використанню мотивів петриківського декоративного розпису у дизайні.