Скотт Келби, автор сенсационного бестселлера "Цифровая фотография", возвращается с совершенно новой книгой, которая является продолжением предыдущих двух томов. Четкие и понятные объяснения, легкий стиль изложения без ненужного технического жаргона - вот за что произведения Скотта так любят миллионы читателей. На каждой странице описывается какой-то метод, который поможет улучшить качество ваших фотографий. Перелистывая книгу, вы будете узнавать о новом оборудовании, новых настройках, необходимых для съемки, или новых приемах, известных профессионалам. Если вам надоело делать посредственные фотографии и вы разглядываете иллюстрации в глянцевых журналах, спрашивая себя: "Почему мои снимки так не получаются?" - вы нашли нужную книгу. Это не книга о теории фотографии, переполненная терминами и техническим жаргоном. Здесь в простой форме рассказано о том, какие кнопки нажимать, какие настройки использовать и когда лучше снимать. Изучив почти 200 профессиональных секретов, вы узнаете, как получать более эффектные, четкие и выразительные фотографии, поражающие воображение зрителя.

Фотографирование пейзажа привлекает богатством и разнообразием темы, многим оно кажется простым и легким занятием. Поэтому понятно стремление фотолюбителей запечатлеть на своих снимках красоту природы нашей Родины. Однако объектив и фотоматериалы "видят" несколько иначе, чем человек, да и фотографирование — это не только механический процесс. Чтобы сделать снимок пейзажа выразительным, необходимо, прежде всего, любить природу, понимать и чувствовать ее совершенную красоту, иметь художественный вкус, хорошо владеть фотографической техникой. Снимок пейзажа — это рассказ о природе, о местности, чем-то замечательной в прошлом либо в настоящем или в будущем. Пейзажный снимок может показать природу простой, трогательной и подкупающе красивой или грозной могучей силой. Выразительные образы ее вызывают у зрителя глубокие чувства преданности, безграничной любви к своей Родине. О природе рассказывают по-разному. Описание ландшафтов в учебнике географии или в научной статье дается точно, иногда даже натуралистично. Но о природе можно рассказывать и совсем по-иному, как это делали Пушкин и Есенин, Тургенев и Паустовский. В своих произведениях они создали яркие поэтические образы природы. Эмоционального изобразительного решения пейзажа можно достигнуть и в фотографическом снимке. Автор поставил перед собой задачу помочь фотолюбителю в его работе и рассказать, как сделать хороший фотографический снимок пейзажа не только использованием "испытанных рецептов", но, прежде всего, творческим подходом к работе во всех процессах фотографирования - от выбора границ и формата изображения перед съемкой до завершения снимка в процессе печатания позитива и его окончательного оформления.

Фотосъемка обнаженной натуры - один из самых сложных жанров, и немногие авторы владеют им в совершенстве. На этой странице мы станем вести разговор о том, как снимать обнаженную натуру и, конечно, будем воспроизводить фотоработы, заслуживающие внимания. Открываем страницу интервью с Михаилом Русиновым, представителем фотошколы Wishon. Фотографии, сделанные им, на первый взгляд просты по композиции и незамысловаты. Правда, от этого они не теряют своей притягательной силы. Мы также воспроизводим и в дальнейшем будем вопроизводить ню, сделанные по-настоящему мастерски, с хорошо подобранными моделями и поставленным светом.

Книга представляет собой практическое руководство по оборудованию и методологии создания красивых снимков, основываясь на примерах из опыта автора. Книга содержит много полезной информации для фотографов всех уровней, а более серьезные энтузиасты и профессионалы найдут здесь множество практических советов, которые помогут им усовершенствовать свое мастерство.

"Фотомастер" - эта книга адресована тем, для кого фотография стала серьезным творческим увлечением. В ней рассматриваются вопросы композиционного видения и авторского стиля в фотографии, специфические особенности создания фотообраза, даются практические советы по повышению фотографического мастерства. В качестве иллюстраций использованы уникальные материалы из фондов Союза фотохудожников России, частных коллекций, работы современных авторов.

Пожалуй, каждый , кто как профессионал или любитель, занимается эротической фотографией когда-либо, вздыхая, говорил:»Как счастлив фотограф-пейзажист! Проблема модели для него не существует!». Действительно, успешная работа фотографа, занимающегося эротическим фото, существенным образом зависит от выбора модели. Естественно, это касается и других жанров фотографии, например, портретного. Но другие жанры отличаются от эротического фото не только по содержанию, по способу подхода и технике вообще, но и с точки зрения модели…

Книга посвящена теории черно-белой репортажной фотографии. Прежде всего проблемам фотографической композиции, вернее — роли композиции в творчестве фотографа. В связи с этим в книге затрону- ты вопросы психологии зрительного восприятия, в том числе движения глаза при восприятии плоского изображения. Рассматриваются специфика фотографии, отношения документальной и художественной фотографии, построение языка изображения. Предлагается классификация видов репортажной фотографии, а также принципы оценки и анализа фоторабот.

Издание раскрывает ответы на многие вопросы любителей фотографии. В ясном и доступном стиле Мишель Бюссель дает советы, которые помогут как фотолюбителям, так и более опытным фотографам получать качественные результаты. Вы узнаете, как создать гармоничную композицию, какие выбрать фильтры и как сделать снимки резкими. Вы научитесь работать со светом, снимать интерьеры и портреты, фотографировать в плохую погоду, а также освоите такие сложные техники, как съемка архитектурных деталей и крупноплановая съемка дикой природы.

Фотографирование аквариумов, барельефные изображения, силуэты, фотографирование с использованием зеркал, отпечатки на фруктах и фотоотпечатки листьев растений, курьезные снимки, сюрпризы и многое другое.

Эта динамичная, вдохновляющая и всеобъемлющая книга по технике профессионального освещения рассказывает об увлекательных и новаторских работах фотографов со всего мира, объясняя систему постановки света, которая занимает крайне важное место в процессе достижения успеха. Книга охватывает портретную съемку, моду и гламур. Она является уникальным источником информации и вдохновения, как для проницательного любителя, так и для уже состоявшегося фотографа-профессионала. Объясняет постановку освещения при съемках лучших мировых фотографий. Каждая фотография снабжена детальными схемами постановки освещения: трехмерной и двумерной с видом сверху. Включает указатель фотографов – отличный справочник для художественных редакторов и дизайнеров.

Вы хотите расширить свои навыки в фотографии, но не знаете, как это сделать? Эта книга – бесценный источник сюжетов и техник, которыми делится с вами известный автор Ли Фрост, – поможет добавить изюминку вашим снимкам.

Незаменимое справочное издание по всем аспектам современной фотографии. Полное объяснение более 70 технических методик. Более 200 интересных фотографий – как цветных, так и черно-белых.

Анри́ Картье́-Брессо́н (22 августа 1908 — 3 августа 2004) — французский фотограф, один из выдающихся французских фотографов XX века. Отец фоторепортажа, фотожурналистики.

В центре исследования авторов вопросы, связанные с тем, что составляет понятие поэтики фотографии, - композицией, образом, фотографическими жанрами. Фотограф строит кадр, добиваясь единства видимых линий, форм, фона, фактур. От его творческих усилий зависит выразительность, художественность снимка, поэтому важно понимать структуру кадра и знать, как она складывается. Хорошо осмысленная автором композиция создает целостность всех составных частей кадра и воспринимается зрителем как образность. В книге анализируются основные типы фотографической образности: в портрете, где внимание фотографа сосредоточено на человеке, на выявлении его индивидуальности; в пейзаже, где ведущая роль отводится пространству; в натюрморте, который повествует о вещах, и т. д. Специальный раздел книги посвящен фотомонтажу. Анализ творческих проблем художественной фотографии ведется в книге на примерах из практики. Книга рассчитана на широкий круг читателей, интересующихся фотографией.

Портретная фотография - это не только престижная съемка VIP-персон на обложки модных журналов, это сложная работа профессионала, требующая большого внимания к заказчику и уверенного владения техникой и вспомогательными средствами. В съемке важно все - поза, жест, направление взгляда, выбранный ракурс, правильное освещение. Управление светом имеет приоритетное значение в работе над портретом. Правильно поставленный, он подчеркнет значимые черты человеческого лица или тела, сгладит излишне резкие линии, создаст нужную атмосферу готовой работы.

Ночная и вечерняя фотосъемка привлекает прежде всего своей сложностью и неординарностью. Чтобы добиться успеха, вам потребуется научиться виртуозно обращаться со своей техникой, но результат всегда тысячекратно окупает затраченные усилия. Кроме того, этот вид фотографии включает в себя все жанры и сюжеты съемки: от пейзажа, архитектуры и натюрморта до портрета, репортажа и охоты на представителей ночной фауны; огромное разнообразие применяемых методов предоставляет неограниченный потенциал для творчества. Задача этой книги - привести примеры снимков, которые можно сделать в условиях слабого или ночного освещения, и досконально объяснить способы достижения хороших результатов. Множество приведенных советов и технических уловок позволит вам самим получать подобные фотографии, независимо от уровня подготовки. Свыше 250 великолепных цветных и черно-белых снимков. Незаменимые технические советы, изложенные в доступной и увлекательной форме ведущим автором книг по фотографии Ли Фростом. Автор приглашает всех фотографов открыть для себя неизвестный мир ночной и вечерней съемки.

В хорошо выполненном портрете заложена двойная информация - о человеке и о самом фотографе. Хороший портрет - это удачная комбинация этих двух факторов. Если Вы смотрите на портрет человека, и вас притягивает его или ее личность... Если Вы чувствуете, что Вы знаете что-то об этом человеке, лишь взглянув на его портрет, тогда фотограф добился своей цели. Цель любого фотографа-портретиста - добиться этого результата при изображении любого человека, находящегося перед его объективом. Единственная возможность добиться этого - развивать технические навыки, которые позволят фотографу сконцентрироваться на каждом человеке и не отвлекаться от него, думая о том. как лучше поставить свет и как лучше усадить клиента.

Предлагаемая работа - не учебник, не свод канонических правил; она написана в форме эссе, как дружеский разговор о назревших творческих проблемах фотографии. книга рассказывает о мировой истории художественного фотопортрета и по лучшим его образцам учит осознанному отношению к живой натуре, преодолению схематизма, ремесленничества, безвкусицы.

В книге рассказывается о том, как правильно вести себя на фотосъемках, как оценить свою внешность, скорректировать недостатки и раскрыть достоинства фигуры с помощью физических упражнений, как овладеть 'языком тела' для изображения определенных чувств и эмоций. Усвоив специальные приемы, рассмотренные в книге, вы легко и непринужденно будете чувствовать себя перед камерой, а на фотографиях выглядеть эффектно и привлекательно. И сможете с гордостью демонстрировать своим близким и знакомым эти снимки. Издание предназначено всем, кто мечтает стать или работает профессиональной фотомоделью, а также фотографом.