На підставі аналізу писемних джерел та широкого кола пам'яток образотворчого мистецтва розглянуто семантичні аспекти жіночого костюма доби Токугава.

На основе анализа письменных источников и широкого круга памятников изобразительного искусства рассмотрены семантические аспекты женского костюма эпохи Токугава.

Semantic aspects of women's costume of Tokugava Epoch have been considered on a base of written sourses and range of pieces of Arts.

Наведено результати дослідження історії японського національного костюма, визначено головні тенденції у підходах до аналізу цього явища японської культури.

Приведены результаты исследования японского национального костюма, освещены основные тенденции в подходах к анализу этого явления японской культуры.

The article discusses the history and the results of Japanese costume research, main tendencies of analysing of this phenomenon of Japanese culture are determined.

Висвітлено життєвий шлях і творчу діяльність (зокрема з організації художніх виставок) Г.Стальмащук - відомої вченої, професора, доктора мистецтвознавства, завідувачки кафедри історії та теорії мистецтва Львівської академії мистецтв. Наведено покажчики її наукових праць, зокрема, монографій, авторефератів, статей у наукових збірниках, довідниках, енциклопедичних виданнях. Вміщено список літератури про вчену.

Освещены жизненный путь и творческая деятельность (в частности, по организации художественных выставок) Г.Стельмащук - известной ученой, профессора, доктора искусствоведения, заведующей кафедры истории и теории искусств Львовской академии искусств. Приведены указатели ее научных трудов, в частности, монографий, рефератов, статей в научных сборниках, справочниках, энциклопедических изданиях. Предложен список литературы об ученой.

Досліджено структурні особливості костюму гуцулів с. Чорна Тиса, технології виготовлення оздоблень та проблеми генези у цілому.

Данная статья посвящается исследованию структурных особенностей костюма гуцулов с. Чорная Тиса, технологии изготовления украшений. А также касается проблем генезиса гуцульского костюма в целом.

The article I livings devoted to the study of structural peculiarities of costume of the Guzuls living in the village of Chorna Tysa and technologies of decoration and finishing as well. It also deals with the problem of genesis of Guzuls costume in the whole.

Розкрито загальну систему методологічних підходів, принципів і методів пізнання, систематизації та аналізу мистецтва костюма. Описано функції одягу, процеси його культурогенезу та формування його семіосфери. Наведено результати дослідження одягу Давнього Єгипту, Греції, Межиріччя, Риму, традиційних Індії, Китаю, Японії, арабського Сходу. Проаналізовано систему ціннісних смислів історичних і національних типів одягу та принципів відбору їх соціально прийнятних форм.

Раскрыта общая система методологических подходов, принципов и методов познания, систематизации и анализа искусства костюма. Описаны функции одежды, процессы ее культурогенезиса и формирования ее семиосферы. Приведены результаты исследования одежды Древнего Египта, Греции, Междуречья, Рима, традиционных Индии, Китая, Японии, арабского Востока. Проанализирована система ценностных смыслов исторических и национальных типов одежды и принципов отбора их социально приемлемых форм.

Розглянуто особливості функціонування та статус національного одягу у сучасній Японії. В основі запропонованої розвідки результати польових досліджень, проведених влітку 2005 р. в Іборагі, Токіо, Кіото, Окаяма, Тотторі.

Рассмотрены особенности функционирования и статус национального костюма в современной Японии. В основе предложенного обзора результаты полевых исследований, проведенных летом 2005 г. в Ибораги, Токио, Киото, Окаяма, Тоттори.

In article features of functioning and the status of a national suit in modern Japan are considered. In a basis of the suggested review results of the field researches which have been lead in the summer of 2005 in Iboragy, Tokyo, Kyoto, Okayama, Tottori.

Наведено систематизований і узагальнений огляд історії костюмів народів світу від найдавніших часів до початку ХХ ст. На підставі іконографічного матеріалу, спеціалізованих вітчизняних і зарубіжних літературних джерел розглянуто історичний розвиток костюмів як невід'ємну частину матеріальної культури людства. Викладено загальні відомості про костюми різних народів, їх основні силуети, особливості крою, тканини, головні убори, зачіски, прикраси. Визначено різноманітні складові костюма на кожному етапі його розвитку.

Приведен систематизированный и обобщенный обзор истории костюмов с древнейших времен до начала ХХ в. На основе иконографического материала, специализированных отечественных и зарубежных литературных источников рассмотрено историческое развитие костюмов как неотъемлимая часть материальной культуры человечества. Изложены общие сведения о костюмах разных народов, их основных силуэтах, особенностях кроя, тканях, головных уборах, прическах, украшениях. Определены разнообразные составные части костюма на каждом этапе его развития.

Досліджено феномен моди XX ст. у контексті віртуальної реальності, зроблено його реконструкцію в історіографічному та культурному аспектах. Виявлено креативні витоки virtus моди, проаналізовано її особливості комунікації у контексті virtus. Розглянуто модні інновації XX ст. в контексті мистецьких практик. Досліджено світ моди від кутюр і прет-а-порте в аспекті віртуальної реальності. З'ясовано, що віртуальні виміри моди відображають весь спектр її репрезентацій як певної комунікативної технології: брендингу, флеш-іміджу, реклами, мас-медіа моди.

Виявлено чотири ступені трансформацій у розвитку національних традицій українського костюма. Вони різняться мірою віддаленості від автентичного костюма, що показано у силуеті, наявності компонентів, застосуванні нових матеріалів та фабричних технологій, а також у впливах стилю. Визначено когнітивну мотивацію творчості художника як гаранта розмаїття сучасної концептуальної моди, зокрема, сучасних художників-модельєрів, які створюють художньо-виставковий, естрадно-сценічний та святково-обрядовий костюми із залученням етномистецьких традицій народного костюма.

Досліджено мистецтво костюму в Україні кінця XX - початку XXI ст. - динамічного та складного періоду в українській моді у історичному, соціокультурному та мистецтвознавчому аспектах. Відзначено, що в цей час почала формуватися професійна національна індустрія моди та її особливість, з'явились модельєри, творчі здобутки яких - мистецький костюм, який став багатим матеріалом для образотворчих досліджень. Проаналізовано костюм як синтетичний феномен постмодерної культури в системі декоративно-ужиткового мистецтва, розглянуто його основні тенденції розвитку, виявлено художні вартості у творчості модельєрів, взаємозв'язки української моди зі світовою, прогнозовано перспективи розвитку української моди.

Вперше зроблено історико-мистецтвознавчий аналіз розвитку моди XX ст. як особливої сфери художньої культури. Проаналізовано основні концептуальні підходи щодо вивчення феномену моди, досліджено її природу, характерні особливості та функції. Розкрито сутність понять "мода", "мистецтво", "стиль", "модний стиль", "напрям моди". Модні образи розглянуто як художні форми буття моди, визначено їх властивості, специфіку створення та функціонування у XX ст., простежено вплив основних мистецьких течій на їх пластично-декоративне вирішення. Виявлено особливості прояву стилістичних ознак у художніх практиках моди, визначено художні прийоми та методи творчості у галузі моделювання костюма. Продукти індустрії моди розглянуто як мистецькі твори, виявлено особливості їх створення, поширення та сприйняття. Стилістичну еволюцію модних образів розглянуто в художньому контексті. Вперше проаналізовано художньо-стилістичні особливості розвитку вітчизняної моди в безпосередньому зв'язку з художніми процесами в Україні XX ст. Охарактеризовано сучасний стан художнього моделювання, досліджено історичні аспекти розвитку моди в Україні, оцінено її стан і перспективи розвитку у контексті світової глобалізації.

Розроблено концепцію образних трансформацій європейської моди кінця XIX - XX ст. Показано, яким чином образ у дизайні корелює з образом моди, що презентує добу як культурно-історичну цілісність. Визначено образні трансформації моди та дизайну одягу у контексті мистецьких стилів кінця XIX - XX ст. Визначено дихотомії класичного й авангардного, а також авангардного та поскласичного образів моди, які розглянуто як двочленну структуру. Доведено, що постмодерн, за яким відбувається плюралізація образів моди, асимілює всі культурні інновації моди. Показано процес опису трансформації та взаємозв'язку дизайну от кутюр, прет-а-порте та дизайну формового, інституціалізованого одягу з використанням понять "образ-інсталяція", "образ-трансгресія", "образ-імператив".

Розглянуто використання елементів античної стилістики в історії конструювання європейського одягу. Досліджено стильові традиції античного одягу у контексті культурних практик різних історичних епох та особливості їх еволюції. Узагальнено досвід українських дизайнерів у моделюванні античних мотивів.

Проаналізовано теоретико-методологічні засади процесу формоутворення, на підставі якого було виділено умови функціонування концепцій формоутворення й її складових у даному процесі. Розглянуто утворення та розвиток концепцій формоутворення костюма в першій половині XX ст. за умов панування модернізму, в середині XX ст. під час активного розвитку промислових підходів до проектування одягу та на зламі XX і XXI ст. в межах постмодерністської парадигми в мистецтві, які відповідно були класифіковані. З'ясовано, що характеристика концепцій формоутворення відбувається за авторським задумом, принциповим напрямком, структурою форми, методами та прийомами формоутворення костюма. Виділено рівні процесу формоутворення, які узагальнено за пріоритетністю використання в різних концепціях формоутворення костюма.

Розглянуто традиційний і сучасний український костюм, різні підходи щодо визначення поняття костюма, його структури та функцій. Показано костюм у контексті українського менталітету, моди, репрезентації взаємовідносин між чоловіками та жінками з метою глибшого розуміння костюма як соціокультурного феномену. Текстуальний аналіз костюма дозволяє дослідити взаємний вплив костюма та тіла людини, а також уточнити зміст естетичного ідеалу. Досліджено феномен обрядового костюма як одного з найважливіших символів української культури.

Рассмотрен традиционный и современный украинский костюм, разные подходы в отношении определения понятия костюма, его структуры и функций. Показан костюм в контексте украинского менталитета, моды, репрезентации взаимоотношений между мужчинами и женщинами с целью более глубокого понимания понятия костюма как социокультурного феномена. Текстуальный анализ костюма позволяет исследовать взаимовлияние костюма и тела человека, а также уточнить содержание эстетического идеала. Исследован феномен обрядового костюма как одного из важнейших символов украинской культуры.

Вперше у вітчизняній науки вивчається традиційне японське вбрання. Проаналізовано японський костюмний комплекс у всьому розмаїтті його інтертекстуальних зв'язків, що разом складають уявлення про синкретичність дослідженного явища, про його функціонування як моделі національної культури у сучасному суспільстві. Наголошено, що костюм, зовнішній вигляд та поведінка корінного населення формують перші враження чужоземців від іншої країни, правлять за певне інформативне повідомлення про її культуру. Досліджено японське вбрання очима європейців: європейські перцепції японського вбрання, особливості формування японських колекцій. Вивчено традиційне японське вбрання у контексті писемної культури (термінологічні та естетичні аспекти), костюм і театральне життя, а також у жанрово-видовій структурі образотворчого мистецтва. Розглянуто особливості національного одягу як об'єктивацію тілесного у культурі, а також в аспекті від модернізації до глобалізації традиційного вбрання.

Запропоновано матеріал щодо такого напряму вітчизняної культурології та народознавчих і мистецтвознавчих досліджень, як вивчення костюма. Він - невід'ємна частина культури, яка належить до найбільш інформативних серед візуальних знакових систем. Але через певні традиції, що склалися впродовж останніх десятиліть, не всі аспекти функціонування костюма досліджено однаково добре. Зокрема, це стосується комплексу одягу як частини міської культури. Наведено невеликий перелік тих проблем, що постають перед дослідником під час детальнішого аналізу функціональних особливостей костюма міського населення та його зв'язків із костюмом, який визначають як модний або історичний, та вбранням народним або традиційним.

Розглянуто еволюцію фешн-ілюстрації від XV ст. донині. Висвітлено становлення і розвиток рисованої ілюстрації моди Нового та Новітнього часу в загальнокультурному контексті кожної конкретної доби, зокрема як складової художніх стилів і напрямів свого часу. Визначено роль і місце моди та модної ілюстрації в мистецькому житті. Сучасний стан розвитку рисованої ілюстрації висвітлено найбільш докладно з огляду на роль, яку він відіграє в дизайнерській практиці та дизайн-освіті сьогодення.

Розкрито проблеми, пов'язані з дизайном одягу як елементом проектної культури, спрямованим на формування нових естетичних потреб та на розвиток гармонійної особистості. Проаналізовано українські орнаментальні композиції. Зосереджено увагу на аплікації та оздобленні як видах декорування одягу. Зроблено висновок, що у процесі моделюванні одягу необхідно враховувати не тільки механічні властивості тканини, але й її колір, малюнок, а також необхідно пам'ятати, що орнаментальний малюнок і костюм - це одне ціле, отже разом вони створюють гармонійну завершеність.

Раскрыты проблемы, связанные с дизайном одежды как элементом проектной культуры, направленным на формирование новых эстетических потребностей и на развитие гармонической личности. Проанализированы украинские орнаментальные композиции. Сосредоточено внимание на аппликации и украшении как видах декорирования одежды. Сделан вывод, что при моделировании одежды необходимо учитывать не только механические свойства тканей, но и ее цвет, рисунок, а также необходимо помнить, что орнаментальный рисунок и костюм - это одно целое, поэтому они вместе создают гармоническую завершенность.

Досліджено витоки й умови становлення традиції виробництва одягу в Україні та визначено роль народного одягу Придніпров'я в системі регіональних комплексів кінця XVIII - початку XX ст. Здійснено типологію видів і форм чоловічого та жіночого одягу даного регіону. Досліджено естетичні показники матеріалів, технологічні прийоми та засоби художньої виразності. Проаналізовано орнаментально-образну структуру вбрання (композицію, орнаментику, традиційні мотиви, колорит). Вперше простежено взаємозв'язок українського народного вбрання Придніпров'я (процес створення, орнаментику, засоби виразності) з народним регіональним мистецтвом, зокрема вишивкою рушників і стінописом. Проведено систематизацію інформації з різноманітних джерел, введено у науковий обіг не опубліковані раніше матеріали, музейні зразки, факти, світлини та репродукції з рідкісних видань.